Colecciones en Fashion Victim

Las colecciones que mostramos a continuación partenecen a la escena nacional e internacional. Los principales desfiles que marcan tendencias.

Mo Week – Penny Lane

Los que tienen estilo sin duda pueden aceptar la moda o ignorarla. Para ellos la moda no es algo que hay que seguir, sino más bien algo que imponer. El estilo es espontáneo, atemporal y es independiente de la moda. Con este manifestamos nuestra forma de ver el mundo.
Penny Lane no es moda efímera, es estilo atemporal.

Fotografía: Rodrigo Olivera

Fuente: Penny Lane

Mo Week – Caro Criado

Caro Criado atiende en su local de: Carlos Saez 6695 entre Rostand y Costa Rica

HORARIOS

Lunes a Viernes de 11 a 20 Hs.

Sábados de 11 a 19 Hs.

Tel. 26041432

Montevideo, Uruguay

Fotografía: Rodrigo Olivera

Mo Week – Peter Hamers

El leit motiv de la escuela (Peter Hamers) es impulsar a los futuros diseñadores a recorrer un interesante camino profesional con altas expectativas y muchas ganas de aprender y crecer. Jugar con texturas. Visualizar ideas. Construir nuevas formas. Crear estructuras. Generar movimiento. Entender las tendencias. Comunicar conceptos. Encontrar un sello personal. Es con ese espíritu, que motivamos a nuestros alumnos, a que alcancen a descubrir su propio estilo, retando su imaginación.

Fotografía: Rodrigo Olivera

Fuente: peterhamers.com

Mo Week – Las Oreiro

Las Oreiro es una empresa creada por Adriana y Natalia, hermanas y socias, que empezaron con esta idea mucho tiempo atrás, en un sueño de la infancia cuando tomaban clases de corte y confección. A partir de allí, siempre fantasearon con la idea de tener su propia línea de ropa. Hoy, pasado el tiempo, son la combinación ideal de dos estilos que,  aunque muy diferentes se complementan para demostrar que es posible ser mujer, real, auténtica y al mismo tiempo lucir despampanante.

Fotografía: Rodrigo Olivera

Fuente: Las Oreiro.com

Mo Week – Ana Livni

HORIZONTES 2011

Montevideo es una ciudad privilegiada por sus horizontes, la luz sale y desaparece en forma paulatina, generando diferentes tonalidades en degradé. Aplicamos este concepto sobre el material más sustentable del Uruguay: “la lana merino”, teñida con diversas técnicas de baños de colores y reservas, en fieltros y tejidos. Miramos los lentos movimientos migratorios de distintos lugares que llegaron a este puerto, bajando de los barcos trajeron y establecieron sus raíces. Los “migrantes” no traen solo cuerpos sino almas, cada persona trae su historia creando la identidad del país. Diferentes culturas y etnias que se encuentran, se mezclan, se cruzan y siguen mudando en el tiempo. Este concepto se desarrolla y se aplica a través de las imágenes del “agua”, el “cabo”, los “nudos” como conexión entre distintos horizontes, culturas, personas, ciudades, historias, recuerdos. Las imágenes de los estampados se realizaron con arena, que se muda, se transforma, se desenlaza y asume diferentes formas.

Diseño: Ana Livni – Fernando Escuder

Asistente Diseño: Matilde Pacheco

Fotografía: Rodrigo Olivera

Fuente: Ana Livni.com